A DreamWorks Animation egyik legsikeresebb produkciója, az Így neveld a sárkányodat, 2010 tavaszán került bemutatásra, és hamar meghódította a közönség szívét. A film, amely Cressida Cowell 2003-as gyerekregényén alapul, a képzeletbeli, mitikus vikingvilágba kalauzolja el a nézőket, ahol egy kis falut sárkányok hada terrorizál, és a lakosok élete a lények levadászásának rendeltetik alá.
A történet főhőse Hablaty, a falu vezérének fia, aki eltér társaitól, és nem igazán boldogul a sárkányok legyőzésével. Sőt, inkább bajt okoz találmányaival, ám egyik gépezetével mégis sikert ér el: lelövi az egyik legfélelmetesebb sárkányfaj, az éjfúriák egyik példányát. Az erdőben rátalál a megsebzett lényre, akit Fogatlannak nevez el. Bár a falu és apja elvárásai azt diktálnák, hogy ölje meg a sárkányt, Hablaty nem tudja megtenni, és barátságot köt vele.
Az Így neveld a sárkányodat alkotói valami nagyon eltaláltak, hiszen a mozi magas színvonalának oka nem egyetlen dologra vezethető vissza. A film tempója jó ritmusú, az akciódúsabb és a csendesebb részek tökéletes ütemben váltják egymást, kicsiknek és nagyoknak egyaránt élvezetes szórakoztatást nyújtva. A karakterek, különösen a párducszerű Fogatlan és a többi sárkány, kifejező, szokatlan külsőt kaptak. A mozi komoly sikeréhez nemcsak az intelligensen humoros és izgalmas története, hanem a látványvilága is hozzájárult, mely kifejezetten egyedire és művészire sikeredett. Az igényes vizuális megjelenést a tízszeres Oscar-díjra jelölt operatőr, Roger Deakins is segítette, aki rengeteg aprósággal, például a fények játékával tette egyedivé a képeket.
A zenei géniusz: John Powell
A produkcióhoz a stúdió több mozijához is komponáló John Powell írt zenét. Powell, aki Londonban született és gyermekként elismert hegedűs volt, a ’90-es évek elején Patrick Doyle asszisztense lett, majd 1997-ben az Egyesült Államokba települt át, ahol Hans Zimmer Remote Control nevű cégénél kezdett dolgozni. Az A-listás szerzők csapatába üstökösként berobbanó angol művész olyan filmekhez készített zenei aláfestést, mint Matt Damon Bourne trilógiája, majd ő lett „A nagybetűs” családi animációs filmzeneszerző.
Az elmúlt években az animációs filmek világában nyakig merülő szerző élete egyik, ha nem legjobb muzsikáját alkotta meg a sárkányos sztorihoz. A mesebeli viking világban játszódó történethez egy régimódi, a hollywoodi Golden Age zenei világát is megidéző szimfonikus kalandzenét írt, melyben természetesen nem nélkülözte saját stílusának elemeit sem, például egy kiterjesztett ütőszekciót, mely több helyen is igen kirobbanó pillanatokat okoz. Azonban jelen esetben inkább a nagyzenekaré a főszerep.
Az Így neveld a sárkányodat szinte teljesen kerüli a rajzfilmes bohókás jeleneteket, így a komponistának sem kellett ilyen irányba elvinnie a score-t, aminek köszönhetően korábbi animációs filmzenéitől eltérő muzsika született, hiszen sokkal inkább egy fantasymuzsika bontakozik ki előttünk, sem mint egy vibráló rajzfilmscore. Powell így nyilatkozott a muzsikáról: „Megpróbáltam egy kicsit több epikusságot belevinni. Én csak élveztem az animáció és a látvány hatását, s ezek adták, hogy színes és gazdag legyen a score. Emlékszem, gyerekkoromban néztem a Vikingeket Tony Curtis és Kirk Douglas főszereplésével, amelynek mindig is szerettem a zenéjét, és valami ilyesmit akartam. A rendező is azt kérte, hogy vigyek bele mély érzelmeket, és legyen nagy a kompozíció. Kérték még, hogy tanulmányozzam a skandináv zenét is; Sibelius és egy bizonyos mértékig Grieg is ihletforrás volt. Valójában ennek a munkámnak Sibelius volt a kulcsa.”
A filmzene felépítése és kiemelkedő tételei
A filmzene négy vezérdallam köré épül, melyek közül kettőt Powell rengeteg variációban vet be. A filmet és az albumot is nyitó, Hibbantszigetet bemutató "This Is Berk" című tétel a fontosabb témák összefoglalója. Ez a rendkívül jó dinamikájú, dallamos track az album legjobb pontja, rendkívül jól indítja el a filmet, hiszen a szárnyaló íres, keltás témák rögtön beszippantják az embert ebbe a mitikus világba. A főtémát a nagyzenekar is gyakran játssza, és bár ekkor is emlékezetes a motívum, ám amikor autentikus körítésben halljuk, akkor jön elő az igazi értéke. Ezt a hangzást tisztán felvonultató tétel a "New Tail", a "See You Tomorrow" vagy az "Astrid Goes For a Spin".
Powell akciózenei vénáját sem mellőzte, hiszen a "Focus, Hiccup!" a Bourne-filmek score-jaira jellemző pattogó stílust idézi meg, ráadásul az egyik főbb témára készült így egy variáció. Azonban nemcsak efféle akciótételek vannak, sőt a klasszikus hangvételű dinamikus kompozíciók gyakoribbak is. Az olyan tételekben, mint a "Battling the Green Death" vagy a "Counter Attack", Powell a teljes zenekart megdolgoztatja.
A csendesebb részek esetében sem veszít erejéből a score, a szárnyaló "Romantic Flight" vagy a megható "Where's Hiccup?" igazán jó példák erre. A zene több igen emlékezetes résszel is rendelkezik, azonban ezek közül a "Forbidden Friendship" című tételt fontos kiemelni, mivel ez a szerző egyik legkiválóbb kompozíciója lett. A marimba és a xilofon éteri hangzása ötvöződik benne angyali női hanggal és száncsengők csilingelésével, mindez pedig egy egyedi hangulatú, nagyon magas szintű muzsikát eredményezett.
Az egész score-ra jellemző, hogy benne a komponista saját eszközeivel meséli el a történetet, ami ugyan egy filmzenétől alapból elvárható lenne, de ennyire profin erre ritkán hallunk példát. A mozi egy "Sticks & Stones" című betétdalt is tartalmaz, az izlandi progresszív rockbanda, a Sigur Rós frontemberének, Jónsinak a felvételét, aki ráadásul még Powellt is inspirálta. "Nagyon jó volt, hogy Jónsi írt egy dalt a film végére, mert mindig is szerettem a Sigur Róst. A dal és a munkásságuk hatással is volt a zenére, bár ez az eltérő stílus miatt tulajdonképpen paradox," mondta Powell.
Elismerések és jövőbeli tervek
Az aláfestés 2010 egyik legnépszerűbb filmzenéje volt, az Amerikai Filmakadémia mellett a brit is felfigyelt rá, hiszen Powellt BAFTA-ra is jelölték, emellett az Annie Awardson győzni is tudott. A muzsikáért pedig megkapta első Oscar-jelölését is, bár nyernie nem sikerült, az ítészek ugyanis valamiért a Social Network - A közösségi háló aláfestését jobbnak találták.
A 2014 nyarán mozikba került második rész esetében természetesen visszatért Powell is, noha jó időre kivonta magát a filmkészítésből. Legújabb művei között említhető a 2018-as "Solo: A Star Wars Story" című film zenéje is, melyre szintén őt kérték fel.
Test Drive - from the album "Music From The How To Train Your Dragon Trilogy"
Így neveld a sárkányodat - Film in Concert
A filmzene rajongói számára különleges élményt nyújt az "Így neveld a sárkányodat - Film in Concert" esemény, ahol a közönség HD minőségben élvezheti az ikonikus filmet, miközben John Powell Oscar®-díjra jelölt filmzenéje élőben csendül fel egy teljes szimfonikus zenekar előadásában.
Jövőbeli előadások
Az immár 2 éve futó eseménysorozat töretlen sikerrel hódította már meg több ezer ember szívét, hiszen olyan örökzöld zenéket láthatunk és hallhatunk, mint például John Williams: Star Wars - Across the Stars, Hans Zimmer: A Karib-tenger kalózai - Holtak kincse-szvit, vagy Horner és Mortimer Zorro álarca alkotását! A megújult műsorban helyet kapott Howard Shore és Whitney Gyűrűk Ura szvitje, John Powell Így neveld a sárkányodat remekműve és Bill Conti alkotása is, melyet a Rocky film franchise első részében szeretett meg a közönség Gonna Fly Now címmel.
A Duna Szimfonikus Zenekar előadásában 2026-ban is élvezhetjük ezeket a hidegrázós alkotásokat. A jegyárak 7 990 Ft és 19 990 Ft között mozognak.
| Esemény | Dátum | Kezdés | Helyszín | Jegyárak |
|---|---|---|---|---|
| Így neveld a sárkányodat - Film in Concert | 2026. január 24. | 16:00 | Duna Szimfonikus Zenekar előadásában | 7 990 Ft, 15 990 Ft, 17 990 Ft, 19 990 Ft |